11 Dinge, die man einem Kind sagen sollte, das Künstler werden möchte
In meiner Familie, sowohl in meiner Herkunftsfamilie als auch in der, in die ich eingeheiratet habe, gibt es Künstler unterschiedlichster Couleur: Schriftsteller, Musiker, bildende Künstler, Schauspieler. Wenn meine Söhne beispielsweise eine Vorliebe für Musik oder Schreiben zeigen, habe ich das Gefühl, dass ich gut im Griff habe, wie ich damit umgehen soll. Nachfolgend neun Gespräche, die ich mit meinen Kindern führen würde.
1. Trennen Sie Kunst von Geld. Die heimtückischste und selbstzerstörerischste Erzählung über Geld – noch mehr als „Ich bin eine Frau und verstehe Geld nicht“ – ist „Ich bin Künstlerin und verstehe Geld nicht.“ Jeder muss Geld verstehen: Es gehört zum Erwachsensein in der Welt dazu. Sie können dies mit Ihren Kindern ansprechen, ohne die zugrunde liegende Botschaft zu haben: „Sie werden es nicht schaffen.“ Bei dem Gespräch kann es darum gehen, einen Weg zu finden, Einnahmen zu erzielen, die Ausgaben niedrig zu halten und genügend Zeit für die Kunst zu haben. Die Angst, seine Rechnungen bezahlen zu können, erstickt jedes kreative Unternehmen.
2. Künstler der zweiten Ebene sind Idioten. Ein befreundeter Musiker sagte: „Die Spitzenmusiker sind stets herzlich und großzügig. Es sind die Künstler der zweiten Ebene, die gegenüber den Leuten unter ihnen idiotisch sind.“ Benimm dich wie die oberste Stufe, auch wenn du es nicht bist (natürlich bis du dort ankommst). Es ist nicht nur ein Zeichen des Erfolgs, es ist der Schlüsseldazu.
3. Es ist in Ordnung, sein Leben in seriellen Leidenschaften zu leben. Sie spielen also im Alter von 10 bis 30 Jahren zwanghaft Gitarre und gehen dann zur Schule, um Ingenieurwesen oder Atemtherapie zu studieren? Das ist völlig in Ordnung und ein legitimer Weg. (Aber diese Entscheidungen müssen vom Kind getroffen werden – nicht von den Eltern. Jeder muss das Gefühl haben, dass er die Kontrolle über sein eigenes Leben hat.)
4. Es ist keine Schande, einen Job zu haben. Einige der besten Musiker, die ich kenne, sind auch Anwälte oder Ärzte. Sie haben im Wesentlichen zwei Karrieren – denn die Art von Konzentration und Durchhaltevermögen, die man braucht, um beispielsweise einen Doktortitel zu erlangen, ist die gleiche Konzentration und Durchhaltevermögen, die man braucht, um 20 Jahre lang zwei Stunden am Tag Geige zu üben.
5. Lernen Sie die 7-Regel. Das Aufgeben Ihres Jobes ist viel später, als Sie denken. Ich hörte einmal einen erfolgreichen Autor sagen: „Kündigen Sie Ihren Job nicht, bis Sie eine Backlist mit sieben Büchern haben.“ Selbst wenn Sie über eine gesunde Nebeneinnahmequelle durch Malen, Schreiben oder Musik verfügen, sollte diese eine Nebeneinnahmequelle bleiben, bis Sie beispielsweise sieben Jahre lang ohne Belastung Ihre Rechnungen, Ersparnisse und Altersvorsorgeziele erreichen können.
6. Erweitern Sie Ihr Konzept von „Erfolg“. In meiner Familie gibt es ein breites Spektrum dessen, was man als Erfolg definieren könnte: Menschen, die in jeder Hinsicht – finanziell, kritisch, als Superstar – erfolgreich waren. Es gibt diejenigen (die meisten von uns), die ihren Job nie aufgegeben haben, aber trotzdem weiterhin Konzerte geben und Leinwände spannen. Es gibt diejenigen, die ihren Lebensunterhalt in nebensächlichen, aber verwandten Bereichen wie dem Unterrichten verdienten und ihre Kunst als etwas kleineren Nebenberuf oder einfach als großes Hobby behielten. Es gibt Menschen, die in einem künstlerischen Bereich aufgegeben haben und dann in einem anderen unerwarteten Erfolg hatten. Es gibt keine Regel, die besagt, dass Kunst 16 Stunden am Tag ohne Ablenkungen geschaffen werden muss. Menschen machen in begrenzter Zeit auf alle möglichen Arten Kunst. Die wahren Künstler machen weiter, so gut sie können.
7. Behandle die Curveballs so, als wären sie schon immer deine Idee gewesen. Die glücklichsten Künstler, die ich kenne, waren in der Lage, die verschiedenen Wendungen des Lebens zu akzeptieren und sie zu absorbieren, als wäre jede einzelne eine Chance. Mit anderen Worten: Jede Entscheidung wurde so formuliert: „Wie kann das für mich das bestmögliche Ergebnis bringen?“ statt: „Dies ist eine Wahl zwischen zwei schrecklichen Optionen und ich bin zum Scheitern verurteilt.“
8. Künstler zu sein bedeutet, Teil einer Gemeinschaft zu sein, und das allein ist schon wertvoll. Ich habe ein ernstes Hobby, nämlich Musik zu machen. Ich habe nie daran gedacht, dass ich damit meinen Lebensunterhalt verdienen könnte. Der wichtigste Wert für mich ist – abgesehen von der Liebe zur Musik natürlich – die Gemeinschaft der Musiker, die ich jetzt kenne. Es ist ein wichtiger Teil meines sozialen Lebens und ein kontinuierliches Unterstützungssystem für meinen Mann, mich und unsere Kinder. Es ist ein ausgezeichnetes Hobby von der Kindheit bis ins hohe Alter, und selbst wenn ich mich für den Rest meines Lebens immer wieder auf die gleichen Drei-Akkord-Lieder einlasse, lohnt sich das ganze Unterfangen für die Menschen, die ich unterwegs getroffen habe.
9. Die größere Wirtschaft ist wirklich der X-Faktor, und dagegen kann man nichts tun. Ich habe meinen Abschluss während einer Hochkonjunktur in den 90er-Jahren gemacht. Es gelang mir, einen Tagesjob zu bekommen, der wenig Zeit in Anspruch nahm, aber gut bezahlt wurde, eine Situation, die es mir ermöglichte, die kommenden Jahre relativ stabil zu überstehen. Mein Mann schloss sein Studium während einer Rezession ab und hatte am Anfang viel mehr Schwierigkeiten. Wenn meine Söhne beispielsweise daran interessiert wären, eine Karriere als bildende Kunst anzustreben, wäre ich natürlich ziemlich besorgt – nicht weil ich die Künste für unwürdig halte oder sie nicht gut darin wären, sondern weil die Wirtschaft so viel unnachgiebiger ist als in meiner Jugend. Kehren wir also zu Punkt 1 zurück: Trennen Sie Kunst von Geld.
10. Klasse ist der andere X-Faktor. Jegliche prekäre Existenz als Künstler ist weniger prekär, wenn man aus einem Elternhaus der Mittelschicht (oder einer höheren Klasse) kommt. Dies ist eine strukturelle Ungleichheit und Teil der sozialen Verantwortung eines Künstlers besteht darin, sie zumindest zu erkennen und hoffentlich anzugehen.
11. Niemand kennt die Zukunft. Gibt es in meiner Familie etwas, das buchstäblich alle gemeinsam haben? Ihre Eltern lagen absolut falsch, was sie erreichen würden. Das Leben von niemandem verlief so, wie sie oder ihre Eltern es sich vorgestellt hatten. Die bizarren Wendungen der größeren Welt bestimmen mehr über Erfolg oder Misserfolg als einzelne Umstände. Mit anderen Worten: Sie kennen vielleicht Ihr Kind, aber Sie kennen die Zukunft nicht.
Dieser Artikel wurde ursprünglich am 16. April 2015 veröffentlicht